Deep Purple


Предупреждение: Все ссылки представлены исключительно в ознакомительных целях!
Файлы доступны публично на сторонних серверах, к которым сайт не имеет никакого отношения.
После прослушивания ВЫ ОБЯЗАНЫ удалить скачанные файлы и официально приобрести легальную копию!



Ушел из жизни великий клавишник Deep Purple Джон Лорд.

В понедельник, 16 июля 2012 в Лондоне после тяжелой болезни, связанной с раком поджелудочной железы, умер 71-летний Джон Лорд (Jon Douglas Lord), основатель легендарной группы "Deep Purple".
В общей сложности Джон Лорд отдал Deep Purple почти 26 лет, с основания в 1968-м до первого распада группы в 1976 году, а также с момента воссоединения в 1984-м и до 2002-го, когда Лорд принял решение уйти ради выступления с Cry Free и The Hoochie Coochie Men.

«Храни вас Господь! Скоро увидимся», - последняя запись Джона Лорда на его официальном сайте…  http://jonlord.org/



Deep Purple - "Now What?!” - 2013

Поклонники группы давно ждали новинку и наконец, после 8 лет молчания в год своего 45-летнего юбилея легендарные “Deep Purple” выпустили новый альбом - «Now What?!» (можно перевести как "И что теперь?!"), посвященный ушедшему в прошлом году клавишнику Джону Лорду, который был одним из основателей коллектива.

Треклист:
01.    «A Simple Song»    4:30
02.    «Weirdistan»    4:14
03.    «Out of Hand»    6:10
04.    «Hell to Pay»    5:11
05.    «Body Line»    4:26
06.    «Above and Beyond» (Песня посвящена Джону Лорду)    5:30
07.    «Blood from a Stone»    5:18
08.    «Uncommon Man» (также посвящена Джону Лорду)    7:00
09.    «Apres Vous»    5:26
10.    «All the Time in the World»    4:21
11.    «Vincent Price»    4:46
12.    «It’ll Be Me» (бонусный трек)    3:03



Роджер Гловер - бас-гитара
Ян Пэйс - ударные
Иэн Гиллан - вокал
Дон Эйри - клавишные
Стив Морс - гитара



Естественно, что после ухода Ричи Блэкмора, Дэвида Ковердейла, и Джона Лорда звучание группы изменилось, и теперь сопоставляя теперешние композиции с их лучшими альбомами, можно бесконечно долго спорить о том, те ли это “Deep Purple” или уже совершенно другие. Однако следует понимать, что все течет, все меняется и в одну и ту же реку дважды войти невозможно. Любой группе свойственно со временем меняться и привносить что-то новое в свою музыку. Думаю, что гораздо лучше не спорить, а просто включить альбом, так как, будто вы в первый раз слушаете эту группу, и не знаете о ее прошлом, об альбомах, хитах и исполнителях.
Просто отдайтесь своим чувствам, слушаете по факту и наслаждайтесь музыкой. Если понравится, значит, альбом хороший, если что-то не так, значит это не ваше. Зачем здесь о чем-то спорить, что-то критиковать, это глупо, тем самым вы сосредотачиваетесь не на самой музыке как таковой, а на её критике.
Лично мне альбом понравился, по энергетике, качественному саунду, профессиональному исполнению и просто по той атмосфере, которую создает эта музыка. В общем, альбом получился! Это реально самый интересный диск в этом составе, всевозможные импровизации и аранжировки из «Now What?!», которые сразу оценить просто невозможно — верный признак классной работы.

Вот, например песня о звезде фильмов ужасов, получилась страшной по-настоящему, прямо жуть. Сильное органное вступление, тревожный хор, гитара завывающая словно призрак, зловещий вокал Иэна Гиллана, звон цепей и скрип дверей — и официальное видео достойное, ну прямо как Alice Cooper или Ozzy!



Этот диск может не понравится тем, кто любит так сказать «более прямолинейный», классический рок, тем, кто предпочитает слушать «AC/DC» или «Chickenfoot». А также ярым поклонникам «Deep Purple» эпохи «In Rock» и «Made In Japan», на классические альбомы новый диск похож высоким уровнем исполнения, а вот стиль музыки совершенно иной — новый.

Для ознакомления альбом можно скачать ТУТ:  Скачать - 137,2 МБ



Группа "Deep Purple" была образована в 1968 году и вначале называлась «Round About».
Наверное, это самая знаменитая группа в рок музыке, еще Deep Purple называют одними из основателей  стиля "Hard Rock", а музыканты: гитарист Ritchie Blackmore, клавишник Jon Lord, барабанщик Ian Paice считаются инструменталистами виртуозами.


Deep Purple - это плеяда выдающихся музыкантов, в этой группе в разное время играли и творили в общей сложности 14 человек:

·        Род Эванс (1968—1969) 
·        Ник Симпер (1968—1969) 
·        Ричи Блэкмор (1968—1975, 1984—1993) 
·        Джон Лорд (1968—1976, 1984—2002) 
·        Иен Пэйс (1968—1976, 1984 — по сей день) 
·        Иен Гиллан (1969—1973, 1984—1989, 1992 — по сей день) 
·        Роджер Гловер (1969—1973, 1984 — по сей день) 
·        Дэвид Ковердейл (1973—1976) 
·        Гленн Хьюз (1973—1976) 
·        Томми Болин (1975—1976) 
·        Джо Линн Тёрнер (1989—1992) 
·        Джо Сатриани (1993—1994) 
·        Стив Морс (1994 — по сей день) 
·        Дон Эйри (2002 — по сей день)
 
История «Deep Purple»
 
В 1968 году барабанщику Крису Кёртису пришла в голову идея – создать коллектив с постоянно меняющимся составом, музыканты в котором приходили и уходили бы, «как на карусели».
К этой концепции было придумано и отлично подходящее название «Round About».
На должность менеджера он позвал Тони Эдвардса, примечательно то, что сам автор идеи в процессе выпал из проекта, увлёкшись наркотиками, и в дальнейшем созданием коллектива занимался только Эдвардс.
Итак, к моменту первого турне группы, которое состоялось в Дании в 1968 году, в коллектив входила пятёрка музыкантов: клавишник Джон Лорд, басист Ник Симпер, гитарист Ричи Блэкмор, вокалист Род Эванс и барабанщик Иэн Пэйс.



Перед предстоящим туром, группа решила сменить название, и перебрав множество вариантов (Orpheus, Concrete God, Sugarlump), остановились на варианте Deep Purple.
Второй горячо обсуждаемой проблемой стал выбор музыкального направления. После долгих диспутов в качестве объекта для подражания была выбрана группа "Vanilla Fudge", известная отличной подготовкой концертного шоу, техники и трюков.
Первый дебютный альбом группы под названием «Shades of Deep Purple» был записан всего за два дня непрерывной работы, а его продюсером стал Дерек Лоуренс.
Примечательно то, что первый концерт своего тура группа провела как «Round About», а остальные уже под новым названием. Группа очень старалась и сумела произвести на публику сильное впечатление. 
Второй альбом коллектива «The Book of Taliesyn» был выпущен в этом же году и, как и предыдущий, состоял преимущественно из каверов. Третий альбом «Deep Purple» отличался от предыдущих более тяжёлой и сложной музыкой.
Часть коллектива после записи альбома решила, что вокал и бас не дотягивают до остальных и приняла решение о смене Симпера и Эванса. Новым вокалистом стал обладатель необычайно сильного вокала Иэн Гиллан, а бас-гитаристом – его боевой товарищ из «Episode Six» Роджер Гловер.
Гловер превосходный басист и неплохой композитор, но именно благодаря вокалу Иена Гиллана они смогли выйти на тот звездный уровень, что был не по зубам первому составу. Гиллан не только новаторски хорошо пел, но еще и сочетал обезоруживающее обаяние с потрясающим вокалом. Благодаря его дуэтам с блэкморовским стратокастером в Strange Kind Of Woman и сольным вокальным пассажам в Child In Time, этот состав заметно выделяется среди всех реинкарнаций Purple, что были до и после.
Почти четыре года, с лета 1969-го по июнь 1973-го, Deep Purple были на вершине славы. За этот срок они записали четыре студийных альбома - "In Rock", "Fireball", "Machine Head" и "Who Do We Think We Are", - довершив картину парочкой не вошедших в альбомы синглов, попавших в Тор 10 - Black Night и Strange Kind Of Woman. Иными словами, помимо двух упомянутых классических композиций, этот яркий фиолетовый шлейф блистал такими бриллиантами, как Speed King, Child In Time, Fireball, Highway Star, Smoke On The Water, Lazy, Space Truckin' и Woman From Tokyo.
И это уже как минимум заявка на то чтобы назвать состав Mk II лучшим. Ни один другой из составов не может похвастаться десятком песен, которые могли бы хоть как-то соперничать с ними.
 
В конце 1969-го группа приступила к записи нового альбома, в который должно было войти «всё самое волнующее и драматичное». Альбом под названием «In Rock» вышел в сентябре 1970 года, но темп работы коллектива не снижался – параллельно с концертными турами группа начала работать над новым альбомом –  «Fireball».
Следующий альбом «Machine Head» (март 1972 года) достиг 1-го места в чартах. В него вошёл мировой хит –  сингл «Smoke On The Water».
Вскоре группу покинули сразу два участника: Иэн Гиллан и Роджер Гловер. Их места заняли Дэвид Ковердэйл и Гленн Хьюз, с которыми в 1974 году был выпущен альбом «Burn». Вскоре группу покинул и Ричи Блэкмор, которого заменили на джазового гитариста Томми Болина.
Новый альбом группы под названием  «Deep Purple Come Taste the Band» вышел в 1975 году.
Однако сразу же после его выхода музыканты решили, что настало время распустить группу, и, к разочарованию фанатов, Deep Purple престала существовать.
 
Почти 10 лет спустя, в мае 1984-го, коллектив, созванный звукозаписывающей компанией, предложивший неплохие деньги за контракт, вновь собрался для работы над альбомом, который было решено назвать «Perfect Strangers».
За ним в 1987 году последовал «The House of Blue Light», после которого среди участников коллектива вновь возникло непонимание. Новый альбом «The Battle Rages On» с треском провалился.
 
В середине 90-х вновь замена – Ричи Блэкмор ушёл, а на его место был принят Стив Морс, с которым в конце 90-х были записаны «Purpendicular» и «Abandon». Вскоре по состоянию здоровья уходит и Джон Лорд, его место занимает Дон Эйри. В 2000-х годах группа записывает два новых альбома, и устраивает мировые турне, в 2008 и 2010 годах побывав и в России.
 
После многолетних слухов и многочисленных просьб от поклонников в один прекрасный день 1985 года эта пятерка вновь воссоединилась и вышла на сцену Небуорта, сыграв там восемь песен из упомянутого десятка.
Но, к сожалению, нельзя утверждать, что составу Mk II по плечу была любая победа. Хотя альбом Perfect Strangers 1984 года  довольно хороший, по крайней мере, он не обманул надежд и вполне может встать в один ряд с четверкой вышеупомянутых пластинок. Но вот выпущенный через два с лишним года The House Of Blue Light оказался слабоват.
Хотя едва ли стоит винить их в этом, учитывая все, что было раньше.
Их звезда засияла как раз в эпоху золотого века тяжелого рока. Они покоряли чарты и публику, несмотря на соседство с такими монстрами, как The Who, Black Sabbath и Led Zeppelin, они никогда не играли мега концертов на открытых аренах и стадионах, не выступали хедлайнерами в Madison Square Garden и уж конечно, никогда не снимались в кино.
Deep Purple походили, скорее, на Sabbath - команду, гастролировавшую по университетским сценам и городским концертным площадкам, нелегким трудом зарабатывая себе на хлеб. Благодаря чему и снискали уважение.
При этом в отличие от тех же The Who, Lad Zeppelin или The Rolling Stones - добились популярности, не став при этом массивными и статичными. Их проблема заключалась в том, что жуткая усталость сильно усугубила межличностные конфликты, и Блэкмор выжил Гловера и Гиллана. Вот так, отточив формулу мирового господства на музыкальной сцене, знаменитая пятерка никогда не смогла ею воспользоваться. Но, по крайней мере, они сохранили ее для потомства в Made In Japan (1972). И стоит ли извиняться за то, что на четырех сторонах винила было записано всего семь песен, что одна из них длилась двадцать минут, а другая, по большей части, представляла собой соло ударных. Конечно, нет!
Записан он был, главным образом, во время двух выступлений в Осаке, туда же вошли и фрагменты их третьего концерта в знаменитом токийском зале Budokan. В результате получился, пожалуй, лучший среди существующих двойных концертников, не говоря уже о том, что в 70-х вообще ни одна серьезная подборка песен не могла с ним конкурировать.
Это справедливо и по сей день, как и то, что ни один другой состав Purple не сможет побить эту планку.
 
Доказывая с каждым очередным выходом альбома, что Рок-н-Ролл жив, их оптимизм вызывает восхищение, а работоспособность уважение даже среди тех, кто такую музыку на дух не переносит.


 
*** DEEP PURPLE "Machine Head" (1972) *** - 79,9 МБ

Лучшие страницы хард-рока написаны «классическим» (Mk II) составом:
Ian Gillan вокал, Richie Blackmore гитара, Jon Lord клавиши, Roger Glover бас, Ian Paice барабаны.
Начиная с третьего альбома, произошло формирование того самого "фирменного" звучания Deep Purple, который во многом определил будущее хард-рока. На первый план выходит Ричи Блэкмор, чья игра отличается большой технической и творческой зрелостью. Агрессивный вокал Яна Гиллана, прославившегося в 1970 году блестящим исполнением партии Иисуса Христа в рок-опере "Jesus Christ Superstar", уверенный бас Роджера Гловера, виртуозный орган Джона Лорда. 
Альбом "Machine Head", - Записывался всего две недели, в декабре 1971 года, в Grand Hotel Montreux, Щвейцария. Из всего заготовленного материала в окончательный вариант попало только 7 треков: "Highway Star", "Maybe I'm A Leo", "Pictures Of Home", "Never Before", "Smoke On The Water", "Lazy", "Space Truckin'". В начале 1972 года на суд публики, еще пребывающей под впечатлением предыдущего релиза - "Fireball", был представлен новый сингл "Smoke On The Water". Серьезная заявка не только на лидерство в хит-парадах (Тор 5 в Америке), но и в истории рока. По велению судьбы, Deep Purple отправились записываться в Montreux одновременно с Фрэнком Заппой (Frank Zappa), который работал тогда над "Mothers Of Invention".
Песня "Smoke On The Water" родилась под впечатлением от зрелища горящего казино, которое музыканты однажды наблюдали, а имя Заппы занесло в текст прихотью какой-то фантазии. (По слухам, именно на выступлении Mothers Of Invention и загорелось то самое казино).
Мелодию песни обессмертили отточенные риффы Ричи Блэкмора. Их заслушивали до дыр и заучивали наизусть целые поколения будущих звезд, еще просиживавших штаны в гитарных классах. Ричи играет так, как будто живет последний день. По мнению поклонников Deep Purple, непревзойденным виртуозом проявил себя и Ян Пэйс.
Его барабан звучит восхитительно, гладко и легко, как будто игра не стоит ему никаких усилий. Начиная со вступительных тактов первой композиции "Highway Star" и до последней ноты "Space Truckin'", альбом звучит как суперклассика жанра, записанная в звездном составе Deep Purple.
Альбом "Machine Head" стал первым релизом группы на их собственном лейбле Purple и самым большим коммерческим прорывом пятерки, оставаясь на сегодняшний день, пожалуй, самой сильной студийной записью группы.
В "Machine Head" музыканты воздержались от тех многочисленных экспериментов, в которые то и дело пускались раньше, как будто для себя решили больше не искать «формулу успеха».   Магическое число семь, здесь это семь мощных, крепко сбитых песен: "Highway Star": бурное интро, как вспоминали музыканты, было написано всего за несколько часов прямо в автобусе, в котором группа ехала с одного шоу на другое.
Песня стала одной из «визитных карточек» Deep Purple, прославляющей радость секса, скорости и юношеской агрессии.
Одно из самых изумительных соло в карьере Яна Пэйса.
   

"Pictures Of Home": быстрая, эмоциональная рок-композиция о несвободе и ностальгии.
Гитарные соло Блэкмора короткие, экономные, четкие, сродни тем, что были в "Child In Time". 

"Smoke On The Water": нестареющий уже тридцать лет мега - хит.
 

"Lazy" - одна из самых любимых фенами песен. Длинный семиминутный блюз-джем, главное очарование которого в изумительной технике Ричи и Джона Лорда. "Maybe I'm A Leo" и "Never Before" - «рассыпчатый» блюз-рок, композиции-фейерверки. "Space Truckin'" - фантастическая мелодия, одна из самых жестких у Deep Purple. Трек подводит итоговую черту альбома так же решительно, как он и начинается - криком. Даже не пытайтесь прокричать, как Гиллан в конце, "Yeah Yeah Yeah Space Truckin". Именно "Machine Head" поставил Deep Purple в один ряд с другими монстрами жанра - Led Zeppelin или Black Sabbath, и навсегда гарантировал им наивысшее место в пантеоне славы хард-рока. Критики в свое время дали альбому самую высокую оценку, которая по-прежнему остается в силе.

Подводя итоги столетия, журнал "Q" включил "Machine Head" в список "50 самых лучших тяжелых альбомов 20 века".
К великому сожалению "Machine Head" стал последней серьезной записью в прославленном звездном составе...


 
Дискография «Deep Purple»:
1968 Shades of Deep Purple 
1968 The Book of Taliesyn 
1969 Deep Purple 
1969 Concerto for Group and Orchestra 
1970 In Rock 
1971 Fireball 
1972 Machine Head 
1973 Who Do We Think We Are 
1974 Burn 1974 Stormbringer 
1975 Come Taste the Band 
1984 Perfect Strangers 
1987 The House of Blue Light 
1990 Slaves & Masters 
1993 The Battle Rages On… 
1996 Purpendicular 
1998 Abandon 
2003 Bananas 
2005 Rapture of the Deep
2013 Now What?!


По материалам:
http://takdavno.ru
http://ru.wikipedia.org
http://muslib.ru